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彰显险绝恣肆之美
唐朝的书法理论家孙过庭在《书谱》中谈到书法创作时说：“观夫悬针垂露之异，奔雷坠石之奇，鸿飞兽骇之姿，鸾舞蛇惊之态，绝岸颓峰之势，临危据槁之形，或重若崩云，或轻如蝉翼，导之则泉注，顿之则山安，纤纤乎似初月之出天涯，落落乎犹众星之列河汉，同自然之妙有，非力运之能成。”师造化、尚自然，是艺术的最高境界。而潘天寿的书法，正是师法自然的产物。
与书法相比，潘天寿在绘画上的名声更大一些。他的那种奇崛、险峻的构图，霸悍、恣肆的用笔，可谓前无古人，后无来者。正因为如此，许多人至今仍把潘天寿的书法归入“画家字”的范畴。实际上，这是一种偏见。他的书法，同样具有独特的艺术风格和艺术魅力。他的书法线条结实，结构险峻，布局奇特，堪称20世纪书法的一大成就。
由于抗战时毁于兵火和十年浩劫中毁于动乱，现存的潘天寿书法作品，已难反映出潘天寿书法的全貌，但以20世纪30年代中期为界，仍可分为两个不同的阶段。前一阶段书体较多，以篆、隶为主，取法较广，面貌多变，而又有多凭天性书写的成分贯穿其间；后一阶段以融会黄道周一路书风为特征，书体渐趋稳定，法度日见精严，鲜明而强烈的个人面貌得以确立。在成熟期的书风中，最富于特色、最引人注目的当属行草。我们今天所要介绍的这幅行草诗轴就是他成熟时期的作品。
这幅作品写于1955年，正是潘天寿在艺术上趋于成熟的时期。
从用笔上看，这幅作品与潘天寿的以圆笔为主的篆、隶书不同，而是多为侧锋方切和侧带中、中带侧的用笔，如第一个“天”字多中锋用笔，而“柱”、“擎”、“霞”、“永”等字则大多是侧锋起笔，从而增加了用笔的灵活和字势的飞动。而且，除了少数笔画被夸张拉长，或辅以牵丝连带外，点画皆短促斩截，随着起笔转锋动作顺势而过，或收锋或出锋，或折锋转入下笔，而极少藏头逆锋和圆转形态。这种瘦劲、生辣、峻峭并略带荒率的线条形质，可以说是潘天寿书法艺术的一个主要特征。在结体上，潘天寿的字更值得称道，可贵之处在于“势险而归于平夷”，而且是错落有致、浑然天成，如“天”、“屏”、“颜”等字结体宽博，而“自”“霞”、“永”、“芝”等字则结体紧密，从字形上来看，大多取纵长之势，而在大小上随时调整，如“天”和“屏”、“长”和“不”、“道”和“上”等，可谓大小错落、斜正穿插、疏密映衬。
从布局和章法上看，这幅作品也是可圈可点，那就是在有限的行列之间，艺术家充分调度着字与字之间的聚散、避让、生克，乃至由字与行、点线与空白的互动关系所构成的收放对比、动静对比、虚实对比，无不贯穿着造险、破险、以险制夷、反欹为正的创作思路，以服务于章法上的开合起落效果，而且打破行行相列、正文与署款主从分明的传统习惯。这些，都标志着潘天寿对传统成规的反叛与突破，也体现着潘天寿对书法艺术的美学思考。正如沙孟海所说的那样：“从结体、行款到整幅布局，惨淡经营，成竹在胸；挥洒纵横，气势磅礴，富有节奏感，可说独步一时。”
潘天寿（1898-1971），原名天授，字大颐，别号阿寿、雷婆头峰寿者等，我国著名的中国画家和艺术教育家。浙江宁海人，毕业于浙江第一师范学校，书画得李叔同、吴昌硕等名家指导。书法博取众家之长，于钟鼎、石鼓、“二爨”以及明代黄道周、倪元璐，近代沈曾植、吴昌硕皆有深入而独到之研究，故自成奇崛、险峻、朴茂之风格。曾先后任上海美专、西湖艺专、东南联大等教授及国立艺专校长。新中国成立后，历任浙江美术学院院长、中国美术家协会副主席、中国美术家协会浙江省分会主席、中国文学艺术界联合会浙江省分会副主席，第一、二、三届全国人大代表。著作有《中国书法史》、《中国绘画史》、《听天阁画谈随笔》、《潘天寿书画集》等。“文革”期间被迫害致死。 (责任编辑：) |
